第2106章 就事论事
第2106章 就事论事金棕榈，真的吗？
“拉倒吧，也就是那群跪舔安森的人在胡扯。”
“和哈内克根本不在一个水平线上。”
“纯粹就是安森的流量而已。”
“请勿碰瓷哈内克，差得太远，并列讨论都是在侮辱哈内克。”
“其实吧，也就那样。”
一片唏嘘。
戛纳影迷瞬间愣住了，等等，事情不对劲呀，怎么回事？
有一种观点很快拥有了大量支持者：
“与歌同行”就是标准的奥斯卡颁奖季传记电影命题作文，缺少新意也缺少亮点，并且在奥斯卡作品里也排不上号，完全比不上“美丽心灵”，和今年开幕片“赛末点”也存在差距，这样的作品能够进入戛纳主竞赛，完全就是因为安森的流量，真的没有必要大惊小怪。
一桶冷水，直接泼下来，透心凉。
依附在如此观点底下，种种意见分支从不同角度不同侧面切入，徐徐地展现“与歌同行”的真实感受。
首当其冲地，还是故事。
为约翰尼-卡什和琼-卡特的爱情唱赞歌，这不稀奇，“莫扎特传”、“美丽心灵”等等故事都对现实情节进行了艺术化的改编，甚至是扭曲事实，这在电影产业里屡见不鲜，真正的问题还是在于人物弧光。
约翰尼身上的故事线，杰克、雷、薇薇安、乐队成员等等支线全部没有收尾，最关键的遗憾在于没有一个人物弧光，电影完成了爱情救赎的弧光，却没有在原生家庭和信仰皈依的线索完成叙事闭环。
琼-卡特更是如此，为了避免观众的反感，两位前夫都没有出现，本来这不是问题，这就是一种叙事诡计，问题在于她在婚姻里的困境、她在舆论里的狼狈、她又是如何通过救赎约翰尼完成自我救赎的，这些情节在电影里冒了一个头却全部略过，导致她成为一个完美的圣母形象，为拯救约翰尼而存在——
本质工具人。
当然，不是糟糕，七十分是没有问题的，剧本避免了大部分传记电影流水账叙事的毛病，抓住一条主线核心，把故事和人物串联起来，这一份工作已经超越大部分命题作文。
但优秀，算不上；更不要说经典了。
其次则是人物挖掘，中规中矩。
本来，约翰尼和杰克的羁绊、又转移到琼-卡特的身上，这是一条清晰完整的叙事线，并且以娱乐产业光怪陆离的诱惑与黑暗作为考验，叙事已经拥有了挖掘深度的可能。
可惜，曼高德就是一个好学生，点到为止地在表面浅尝则止，不要说如同“隐藏摄像机”一样深刻探讨人性了，即使是在“赛末点”那样娱乐效果十足的情况下调侃人性面前，也依旧显得浅显、呆板和敷衍，甚至娱乐效果也完全比不上，
最后还有导演的镜头。
调度、剪辑、构图等等都太规矩了，包括收尾的结束方式，工工整整。
简单来说，这就是一份好学生乖巧懂事的七十分答卷，差是不差的，但和优秀也有相当明显的差距。
可以这样理解，“与歌同行”是典型的颁奖季命题作文，从头到尾的每一个细节都在追逐中庸和平稳。
但是，放在戛纳，这样的作品就显得平庸。
最近两年，一种迹象正在威尼斯电影节悄悄冒头，为了争取流量，他们引进越来越多好莱坞颁奖季作品，继而演变为颁奖季前哨战。
从生存角度来说，无可厚非，威尼斯也的确吸引一批又一批好莱坞顶级巨星的登场；更重要的是，颁奖季电影不是贬义词，其中也一样不乏优秀作品，没有必要把它们当作洪水猛兽一样避之不及。
那么，问题在哪里呢？
“电影”。
的确，奥斯卡也是电影殿堂非常重要的奖项，电影历史长河里诞生数不胜数的传奇经典，但最近五年时间里，尤其是“莎翁情史”击败“拯救大兵瑞恩”以来，颁奖季电影正在成为一种模式一种套路一个模版。
换而言之，丢失新意，因为学院评委的审美已经形成套路化，为了摘下小金人，电影公司开始迎合学院审美，自然而然地，命题作文就越来越多。
然而，电影节不能这样。
电影节的最大魅力之一就在于不确定性，评审团的不确定性打开一切可能，这允许他们拥抱各式各样的电影形式，鼓励导演和制片人发挥自己的艺术天赋，勇敢地探索艺术的边界，带来更多未知的可能性。
从本质来说，欧洲三大电影节和奥斯卡的审美标准、作品属性是不一样的。
柏林、戛纳、威尼斯，每年都有奥斯卡系电影入围主竞赛单元，这不稀奇；问题在于，柏林和戛纳有坚持，哪怕是命题作文，他们也依旧在挑选那些具有作者语言的作品，但威尼斯则没有。
所以，威尼斯的问题不在于接纳颁奖季作品，而在于不管不顾地把所有颁奖季作品全部容纳拥抱进来，丢掉电影节自己的棱角和色彩，正在一步步演变为颁奖季的一部分，这才是致命的。
而现在，“与歌同行”出现在戛纳，这是否意味着继威尼斯之后，戛纳也沦陷了？
对于那一小部分狂热电影节爱好者来说，纷纷发出哀嚎——
“都怪安森”。
如果不是因为安森，“与歌同行”怎么可能登陆戛纳主竞赛？难道现在戛纳已经沦落到和威尼斯一样的境地了吗？
尤其是听到那些围绕金棕榈的讨论、把曼高德和哈内克相提并论的声音，对于他们来说简直就是凌迟。
一种彻头彻尾的煎熬。
然而，真的如此吗？又或者说，仅仅如此吗？
如果只是这样，声音一面倒，“与歌同行”也不可能站在风暴漩涡了，因为达成共识之后也就没有了争议，没有争议就没有热度和流量。
更重要的是，首映式结束之后的卢米埃尔大厅又是怎么回事？
仅仅只是因为安森吗？
不管是安森，还是曼高德、瑞茜，他们在欧洲大陆、在电影产业的影响力都还没有达到如此高度，在戛纳引起长达十四分钟的起立鼓掌。
如果是威尼斯或多伦多，没有问题，不要说十四分钟了，二十四分钟也有可能，但在戛纳却不可能。
所以，这是否意味着，“与歌同行”也没有那么……平庸，这部电影依旧存在令人振奋令人期待的部分？
终于，新闻发布会结束，又是一群媒体涌入戛纳的大街小巷，沸沸扬扬的讨论也就悄无声息迎来了变化。
(本章完)